De avond staat in het teken van Cinematografisch Filmen en wordt verzorgd door Henny Hartevelt en Nico Schwering. Hun optreden begon meteen hilarisch door het opzetten van een pruik onder hun rode petjes en de daarop volgende tweespraak tussen Henny en Nico over de onderwerpen.
De inhoud gaat over een veelvoud van onderwerpen die een ervaren filmer tegenkomt.
Daarom kan deze samenvatting ook niet volledig zijn. Onderwerpen die besproken zijn o.a. Belichting, Kadrering, Acteurs, een Plan, het Verhaal en het maken van een speelfilm in de stijl van Henny. Henny gebruikt weinig storyboards. De dialogen zijn beperkt, wat het werken met amateur acteurs wel vergemakkelijkt. De herziene versie van zijn  film De Wereld van Lonely Boy werd als voorbeeld gebruikt en aan het einde van de avond integraal vertoond. Lonely Boy is een vrijgezel die eigenlijk in de jaren 60 is blijven steken en hij is op zoek naar een vrouw.
Henny gebruikt gebeurtenissen en verhalen die echt op zaken uit het leven zijn gebaseerd. De film “Moeder is Boven” van Henny is gebaseerd op een echt gebeurd verhaal uit Vlaanderen, en levert daarmee een mooi bruikbaar film verhaal. Als andere inspiratiebron besprak hij Cinematografische Filmregisseurs, o.a. Jos Stelling, Alex van Warmerdam en Roy Andersson. Hij vertoonde kenmerkende filmfragmenten van deze cineasten; vaak waren dit absurdistische scenes.
Het gaat niet alleen om de regisseur, want elke filmmedewerker is onmisbaar: cameraman, geluid, regie assistent maar zeker ook de catering.
Goede decors geven kwaliteit aan een film. Foto’s helpen bij het maken van een decor en geven inspiratie. Foto’s van de locatie geven ook een indruk van de lichtinval op verschillende momenten van de dag.
De benodigde props- rekwisieten- zoekt hij vaak in kringloop winkels.
Voor goede acteurs betaal je stevig. Maar je kunt ze – veel goedkoper – ook zoeken in toneelverenigingen of via websites. Goede acteurs verhogen het niveau van je film. 

Er ontstond een levendige discussie met de aanwezigen uit de zaal over diverse onderwerpen, wat de presentatie van Henny en Nico interactief en levendig maakte.
En niet onbelangrijk zijn de kosten van camera’s. Voor professionele camera’s, wel nog zonder lenzen, trek je goed 30.000 euro uit. Is je dat toch wat teveel, dan kom je in het lagere budgetsegment uit, zoals bv Canon, die hebben ook de professionele Cinelook instelling voor donkerte correctie achteraf. Een grote monitor is altijd welkom, bijvoorbeeld 4 inch, je kunt dan een betere kadrering krijgen. Voor buiten is 10 inch weer prima. Als je dit alles te duur wordt, denk dan aan een alternatief zoals de Canon R7 fotocamera, ook met Cinelook en 3 inch monitor. Je ziet, er is nog genoeg te vragen voor Sinterklaas. Bij de verlichtingsbron let op en instelbare lichttemperatuur in Kelvin, van warm tot koud. 

Tip van Henny voor je jouw acteurs: maak zeker dat  alle acteurs komen, zodat je filmdag kan doorgaan! Een korte synopsis van het verhaal geeft duidelijke informatie voor de deelnemers. Bij het filmen maakt de close-up kadrering de achtergrond wat onscherp en daarmee valt de focus meer op de hoofdpersoon.
Wie wat verder in de literatuur wil duiken een paar goede boeken: “Storytelling in 12 stappen”, en  Romer Lievaarde over “Films maken”. Alles is terug te voeren volgens Jan Veldman in “De 36 dramatische situaties”. Het was een leerzame en interactieve avond, met veel voorbeelden uit film fragmenten, wat over film- en cameratechniek en veel bruikbare tips. Een aparte avond waar we wat aan hebben en waarvan we de slides met tekst en tips graag terugzien op de website! 

Met grote dank aan Henny en Nico. 

Wil van Voorst